[TIDFx阮聲音]不用攝影機的電影大師

電影無非是在追尋生命的各種可能性，而艾倫.柏林納則是追尋著影像的各種可能性。

柏林納以龐大現成的影像來做為創作素材，將影像在他手上把玩。以出神入化的蒙太奇手法，帶有意識的剪輯影像強化故事力道。來源毫無關聯的影像，卻能共同敘述一段故事，共同渲染情感發揮影像的力量，是觀賞艾倫柏林納作品最為驚奇的地方。

使用歷史影像的功力甚至讓他被譽為「不需要攝影機的電影大師」。艾倫.柏林納早期的短篇作品「城市簡報」、「電光世紀的神話」、「一瞬之光」大量影響剪接即展現他對影像大膽的實驗與技巧。

每一個人都是獨一無二的，沒有別人的故事比自己更精彩。這在艾倫.柏林納1986年後以自己為題材的作品裡便能感受到，更從中看見藝術改變生活的力量。

「家庭電影」用過去家庭影片拼貼描繪柏林納幼年、青少年的人生歷程。「親密陌生人」艾倫.柏林納的外公約瑟夫.卡蘇托車禍身亡後遺留下來的素材，透過影像、書信來認識一年有11個月不在家的家人，拼貼出外公與家人陌生卻充滿奇特熱情的一生。

「與誰何干」則透過攝影鏡頭衝撞艾倫.柏林納與父親之間的關係與難堪的家庭問題，影片不只記錄更直接影響了生命。「同名電影」艾倫.柏林納從世界各地找來12位同名的人齊聚一堂，分享各自的生命，看他們之間唯一的共同點(姓名)之外，生命如何分裂。在「絕對清醒」裡患有重度失眠症的艾倫.柏林納透過攝影機來探索自己的一生。

最新作品「以遺忘為詩」艾倫.柏林納的表舅艾德溫.荷尼，善於使用語言、文字的一位名作家、教授罹患阿茲海默症後如何在記憶渙散、智慧退卻，失去自我控制到不能言語令人心驚的境地。

台灣國際紀錄片影展TIDF邀請艾倫.柏林納做為今年焦點導演，在10/9~10/19帶來這9部代表性作品，導演將來台與觀眾進行14場映後座談以及一場大師講堂，與觀眾分享以自己做為創作題材的風險與好處，回顧30年來的創作生涯。喜愛聽故事的讀者千萬別錯過這能近距離與大師對話的機會，共同思考究竟真實應該如何呈現，如何想像。

播映場次與購票資訊

 此篇文章所有圖片來源為:TIDF官網